2026，如同嚼蜡的相声、小品…

更新时间：2026-02-17 17:36  浏览量：3

这种“味同嚼蜡”的感受，应该是很多观众在这个节点的共同心声。我们怀念的不仅是那些节目，更是那个“喜剧黄金时代”的创作逻辑。

主角与配角

站在丙午马年的新春节点，我们可以从创作内核、表演特质、时代语境三个维度，来拆解这种“味道”的消失：

一、 黄金时代的“真”：源于生活，敢于讽刺

陈佩斯、朱时茂，牛群、冯巩，赵丽蓉、赵本山、宋丹丹，他们的作品有一个共通的魂——讽刺与解构。

打工奇遇

1. 讽刺的锐度：陈佩斯的《主角与配角》解构英雄叙事，牛群冯巩的《点子公司》讽刺浮躁的商业乱象，赵本山的《卖拐》直指人性弱点。那时的喜剧敢于“冒犯”，把社会痛点变成笑点，观众笑完是有思考的。

2. 生活的厚度：赵丽蓉老师的评剧功底、赵本山的东北乡土气，都是从民间土壤里长出来的。他们演的是“小人物”的喜怒哀乐，这种真实感具有天然的感染力。

红高粱模特队

二、 当下的“蜡”：剧本悬浮，表演套路

如今的春晚语言类节目，之所以让人觉得寡淡，核心问题在于创作的束手束脚与审美的强行拔高：

1. 从“讽刺”到“歌颂”的转向：为了追求绝对的“合家欢”和正能量，喜剧失去了最锋利的牙齿。现在的小品大多变成了“广告植入+强行煽情+主题升华”的流水线产品，包袱还没响，先开始讲道理，消解了喜剧的纯粹性。

2. 套路化的表演：现在的很多演员习惯于短视频式的“段子轰炸”，缺乏人物塑造的能力。相比于老一辈艺术家“台上一分钟，台下十年功”的磨合，现在的组合往往是“流量拼盘”，默契度和角色融入感都大打折扣。

三、 语境的变迁：我们的笑点变了

除了作品本身，观众的心态也变了。

1. 信息过载：当年我们的娱乐方式有限，春晚是唯一的狂欢。现在短视频上的段子层出不穷，编剧们在封闭环境里憋了一年的包袱，可能观众早就刷到过了，这种“预期违背”的惊喜感没了。

2. 共情门槛高了：正如你在商业战场上阅尽千帆，现在的观众也更理性。那些脱离现实的职场矛盾、悬浮的家庭伦理，很难打动一个经历过真实生活磨砺的人。

总结

我们怀念的那个时代，是喜剧还在说真话的时代。

赵丽蓉老师的一颦一笑，陈佩斯的光头，冯巩的“我想死你们了”，早已不是单纯的节目，而是刻在几代人记忆里的“年味儿”。今年的节目或许完成了任务，但确实少了一点“灵魂”。

好在那些经典作品在视频平台上永远鲜活，大年初一，与其勉强看新节目，不如重温一遍《太后大酒楼》或《昨天今天明天》，那才是真正的“快乐老家”。