十八幅精品写意柿子小品，娇艳欲滴，让人垂涎！

更新时间：2025-12-03 08:28  浏览量：13

写意花鸟小品，是中国画里的“生活短章”——它不用大尺幅铺陈景致，仅以一方扇面、一页册页为载体，用灵动笔墨捕捉花鸟的鲜活，以极简构图传递文人的闲情。欣赏这类作品，不必执着于“形似”的细节，而要在“笔墨、意境、寓意”三个维度里细品，尤其像柿子这类题材的小品，更是藏着中国人独有的文化情结与生活期许。

首先，赏小品之“笔墨灵韵”，看寥寥数笔如何“抓神”。小品的笔墨贵在“简而不空”，看似随意挥洒，实则每一笔都经过推敲，既要表现物象的形态，更要透出其生命力。

就拿柿子小品来说，画家画柿子，极少用繁复的线条勾勒轮廓，多以“没骨法”点染——用赭石调藤黄，笔尖蘸少许浓墨，一笔下去，墨色自然晕开，形成柿子顶部深、底部浅的渐变，既显露出果实的圆润饱满，又暗含“熟透”的质感；柿子蒂则以焦墨快速勾出，几笔交叉的短线，便让柿子有了“挂在枝头”的稳固感，不会显得轻浮。

再看叶片，多以侧锋运笔，墨色浓淡交织，边缘带些“飞白”，似有秋风拂过的粗糙，与柿子的温润形成对比。好的柿子小品，笔墨从不多余，一个柿子、两片叶、一根枝，便能让观者感受到“秋实满枝”的鲜活，这便是小品“以少胜多”的笔墨魅力。

其次，品小品之“意境留白”，在虚实之间寻“余味”。小品最忌“满”，往往用“留白”营造想象空间，让小画面生出大意境。柿子小品的构图，常见“一角式”——比如画面左下角画一枝斜出的柿枝，枝头挂着两三个柿子，叶片错落其间，而画面的右上部分则大片留白。这片空白不是“空无一物”，它可以是秋日的晴空，让柿枝有了“向上生长”的舒展；也可以是庭院的一角，暗示“柿子挂在窗前”的生活场景，观者的目光顺着柿枝延伸到留白处，便会自然联想到“秋阳照在柿子上”的温暖画面。

最后，悟小品之“寓意深情”，从寻常物象读“期许”。中国人画小品，向来“借物抒情”，尤其偏爱赋予物象吉祥寓意，柿子便是其中的典型——“柿”与“事”谐音，因此柿子小品常被赋予“事事如意”“事事顺心”的美好祝愿，而若画面中搭配其他元素，寓意更显丰富。比如柿子与“如意”同画，便是“事事如意”的直白表达；与“百合”搭配，则是“百事如意”；若画柿子与“橘子”，“橘”与“吉”谐音，便成了“吉祥如意”。

这些寓意不是生硬的符号，而是融入画面的情感——画家画柿子，不仅是画秋日的果实，更是将对生活的美好期许藏进笔墨；观者赏画，看到枝头饱满的柿子，自然会联想到“生活圆满、诸事顺遂”的愿景，这种“见物思情”的共鸣，正是柿子小品的动人之处。

今天走进著名画家田世增先生的这柿子小品，他笔下的小品笔墨朴实，透着“家常”的温暖，仿佛在说“寻常日子里，能有这般秋实满枝，便是如意”，让观者在细微处感受到生活的美好。

总之，欣赏写意花鸟小品，是一场“与生活对话”的过程——在笔墨里见物象的鲜活，在留白中寻意境的余味，在寓意里品文化的深情。而柿子这类题材的小品，更是将“自然之美”与“生活之愿”完美融合，它不用宏大的叙事，仅以一方小纸、几个柿子，便藏下了中国人对秋日的喜爱、对圆满的追求。当你能从一枚柿子的笔墨里读出“熟透的甜”，从留白处想到“秋日的天”，便真正读懂了小品的“小而不凡”。

田世增，1950年出生，山东省日照市人，中国美术家协会山东分会会员，砚耕堂主。